En 1930, George Hoyningen-Huene logró una de las mayores decepciones en la historia de la fotografía. Subiendo con su cámara de gran formato a la azotea del estudio de Vogue en los Champs-Élysées de París, capturó a su amante Horst P. Horst y a una joven aspirante a fotógrafa llamada Lee Miller como si estuvieran descansando en un trampolín en la Costa Azul. «Divers» se convertiría en su imagen más icónica: un tranquilo momento en la Riviera creado por encima del ruido y los humos del tráfico parisino.
Huene, el aristócrata ruso convertido en bohemio fotógrafo, fue una figura importante en la efervescencia cultural de París y Nueva York durante las décadas de 1920 y 1930, pero hoy en día es un personaje bastante olvidado debido a su muerte en 1968 antes del surgimiento del mercado de arte para fotografías modernas. Sin embargo, sus tomas para Vogue, Vanity Fair y Harper’s Bazaar aportaron una sensibilidad singular, dando un giro moderno a lo clásico en las páginas de moda y en el estudio de retratos.
La exposición «George Hoyningen-Huene: Glamour y Estilo» en Jaeger Art en Berlín presenta «Divers» y enfatiza los retratos opulentos del artista de figuras culturales de los años de entreguerras, como Katherine Hepburn y Josephine Baker, así como tomas de moda con el brillo de las imágenes de Hollywood. La muestra incluye impresiones de platino-paladio, algunas en un formato especial de gran tamaño, así como fotografías originales de gelatina de plata vintage que no se encuentran a la venta. Benjamin Jaeger, quien dirige la galería junto con su esposa Steffi, aseguró que su objetivo es «sacar a esta bella durmiente de la caja y llevarlo a la posición que le corresponde».
Nacido en San Petersburgo en 1900, Huene tuvo una infancia marcada por una «increíble tensión emocional», como relató en sus memorias no publicadas citadas en un nuevo libro sobre el artista escrito por Susannah Brown. Después de ser exiliado debido a la Revolución Rusa, Huene pasó su juventud entre Inglaterra y el sur de Francia antes de establecerse en París, donde encontró su ritmo como fotógrafo para Vogue. Según sus propias palabras, la antigüedad «celebró su llegada a Montmartre al ritmo de una banda de jazz», lo que refleja su estilo característico de presentar modelos modernos como bellezas clásicas: Johnny Weissmuller se apoya en una piscina parisina, firme como una columna del Partenón; un modelo de cabello corto y cerca del rostro yace horizontal como una escultura romana excavada.
En París, también encontró el amor con Horst, otro aspirante a fotógrafo. Eran una pareja curiosa: Horst era un bon vivant y Huene, un esteta puritano. Como afirmó Horst más tarde, Huene «hacía ejercicio vigorosamente, rara vez bebía, nunca comía en exceso y se acostaba temprano». Aunque su romance no duró, permanecieron amigos cercanos durante el resto de la vida de George.
La exhibición en Jaeger Art es una colaboración entre la galería y el empresario sueco Tommy Rönngren, quien adquirió la propiedad de George Hoyningen-Huene al hijo de Horst en 2021. Se convirtió en un proyecto apasionante para él y su esposa Asa. Tommy descubrió el trabajo del fotógrafo en una exposición grupal en Fotografiska, el museo que ayudó a fundar en Estocolmo. Según él, la gente conocía las imágenes de Huene, pero no reconocía su nombre.
Según Rönngren, Huene era como Forrest Gump: aparecía en todas partes a lo largo de la historia, en todos los aspectos importantes. Y no solo tomaba fotografías, sino que también formaba parte de lo que documentaba. Huene tuvo una vida picaresca que incluyó trabajar como traductor, inspector ferroviario, extra de cine, sargento en el ejército británico y discípulo flexible de Joseph Pilates (proveyó las fotografías para uno de los libros del gurú del ejercicio). En sus últimos años, Huene trabajó en Hollywood, donde entabló amistad con Ava Gardner, Sophia Loren y el director George Cukor.
Mientras que las composiciones de Huene eran suaves y brillantes, su personalidad tenía un toque de rebeldía. Se dice que arrojó un plato de pasta a la cara de su empleador en Condé Nast. Cole Porter lo llamó «salvaje, revoltoso, imposible». Pero tenía un don natural para las mujeres. Actuó como un confidente y mentor para muchas modelos y actrices de la época, dejando una huella indeleble en la historia de la fotografía de moda.
George Hoyningen-Huene vivió una vida llena de contrastes y logró capturar la belleza eterna en sus fotografías. Aunque su nombre pudo haber quedado en el olvido durante un tiempo, su legado perdura a través de su trabajo que sigue inspirando a generaciones de fotógrafos. Es hora de reconocer su contribución única al mundo de la fotografía y ponerlo en el lugar que le corresponde dentro de la historia del arte.
Preguntas frecuentes (FAQ) sobre «George Hoyningen-Huene: Glamour y Estilo»
1. ¿Quién fue George Hoyningen-Huene?
George Hoyningen-Huene fue un fotógrafo ruso-bohemio que fue reconocido por su contribución a la fotografía de moda en las décadas de 1920 y 1930 en París y Nueva York.
2. ¿Cuál es la exposición actualmente presentada en Jaeger Art en Berlín?
La exposición actualmente presentada en Jaeger Art en Berlín se titula «George Hoyningen-Huene: Glamour y Estilo». Muestra retratos opulentos del artista de figuras culturales de los años de entreguerras, como Katherine Hepburn y Josephine Baker, así como tomas de moda con el brillo de las imágenes de Hollywood.
3. ¿Qué tipo de impresiones se exhiben en la muestra?
La muestra incluye impresiones de platino-paladio, algunas en un formato especial de gran tamaño, así como fotografías originales de gelatina de plata vintage que no se encuentran a la venta.
4. ¿Cómo describe Benjamin Jaeger el objetivo de la exposición?
Benjamin Jaeger, quien dirige la galería, junto con su esposa Steffi, asegura que su objetivo es «sacar a esta bella durmiente de la caja y llevarlo a la posición que le corresponde».
5. ¿Dónde nació George Hoyningen-Huene y cómo fue su infancia?
George Hoyningen-Huene nació en San Petersburgo en 1900. Tuvo una infancia marcada por una «increíble tensión emocional», como relató en sus memorias no publicadas.
6. ¿En qué ciudades encontró su ritmo como fotógrafo para Vogue?
George Hoyningen-Huene encontró su ritmo como fotógrafo para Vogue tanto en París como en Nueva York.
7. ¿Quién fue el amante de George Hoyningen-Huene que se capturó en una de sus imágenes más icónicas?
En una de sus imágenes más icónicas, titulada «Divers», George Hoyningen-Huene capturó a su amante Horst P. Horst junto con una joven aspirante a fotógrafa llamada Lee Miller.
8. ¿Cómo describe Tommy Rönngren a George Hoyningen-Huene?
Tommy Rönngren describe a George Hoyningen-Huene como alguien similar a Forrest Gump: aparecía en todas partes a lo largo de la historia, en todos los aspectos importantes. Además de ser fotógrafo, Huene también formaba parte de lo que documentaba.
9. ¿Cuál fue el legado de George Hoyningen-Huene en la historia de la fotografía de moda?
George Hoyningen-Huene dejó una huella indeleble en la historia de la fotografía de moda al actuar como confidente y mentor para muchas modelos y actrices de la época, además de capturar la belleza eterna en sus fotografías.
10. ¿Cuál es la importancia de reconocer la contribución de George Hoyningen-Huene al mundo de la fotografía?
Es importante reconocer la contribución única de George Hoyningen-Huene al mundo de la fotografía para colocarlo en el lugar que le corresponde dentro de la historia del arte y así inspirar a generaciones de fotógrafos.
Para obtener más información sobre la exposición «George Hoyningen-Huene: Glamour y Estilo», visita la página web de Jaeger Art.